Focale-Z création 2025-2026
Danse, musique et IA
spectacle interactif corps-image-musique – dossier –
Voir extraits vidéo d’un premier test : https://vimeo.com/878640166
Exploration poétique de la relation Humain-Technologie, du chorégraphe metteur en scène Jean-Marc Matos www.k-danse.net, et de l’artiste numérique, créateur du dispositif, Arnaud Courcelle,
avec la comédienne performeuse Laure Lapeyre.
Focale-Z est un poème chorégraphique, musical et digital, qui propose de donner une vision personnelle et collective sur l’esthétique de la disparition du corps.
Le spectacle propose de plus une intervention musicale avec une IA musicale générative (entraînement par machine learning fait à partir de 1400 partitions de piano classique harmonisées, et dont tous les paramètres sont modifiables par les gestes et mouvements de la danseuse performeuse)
A l’issue de la présentation, le public est invité à s’approprier librement avec le dispositif interactif.
Introduction
Le projet Focale-Z est en soi une retranscription artistique et poétique des thèmes abordés dans la nouvelle « C@ptch@ » d’Alain Damasio (recueil “Aucun souvenir assez solide”), tout en proposant une vision autre de la relation entre l’humain et la technologie. En se démarquant de la virtualisation complète présentée dans la nouvelle, Focale-Z offre une expérience artistique eu-topique (ni dystopique ni utopique) en mettant en scène une interaction créative entre l’humain et un dispositif équipé de capteurs optiques « intelligents ». Dans cette oeuvre immersive où la présence et les mouvements de l’interprète influencent la projection visuelle et la composition musicale, Focale-Z ouvre un espace où la technologie enrichit notre expérience artistique tout en préservant notre humanité et notre connexion avec le monde physique.
Contexte Artistique
Dans « C@ptch@ », les jeunes protagonistes sont confrontés à une Ville-Machine dotée de capteurs omniprésents, entraînant leur dématérialisation et leur virtualisation complète. En revanche, Focale-Z propose une expérience où les capteurs optiques intelligents détectent les mouvements subtils et les intentions de l’interprète, créant ainsi une interaction artistique et sensorielle. La dramaturgie, centrée sur la disparition progressive du corps, évoque le désir de substitution par la virtualisation, s’inscrivant dans la tendance contemporaine vers le Metaverse, un monde numérique où la douleur et les sensations physiques sont absentes. Cependant, contrairement à une vision dystopique, cette expérience propose une réflexion plus nuancée. En effet, elle évoque le mythe d’Orphée et Eurydice, où la perte du double numérique à la sortie du monde souterrain symbolise un retour à la réalité physique et une réaffirmation de l’importance de l’existence humaine tangible.
Technologie
Le programme informatique du projet Focale-Z explore trois dimensions essentielles : le visuel, le musical et la misen scène chorégraphique. Dans cette expérience artistique, la projection vidéo, à partir d’une capture du mouvement dans la profondeur (dimension Z), crée une représentation en partie dématérialisée d’un corps en mouvement, tandis que la restitution sonore est générée de manière algorithmique, affectée par les mouvements de l’interprète. Il met en scène une IA musicale générative (entraînement fait par machine learning à partir de 1400 partitions de piano classique harmonisées, et dont tous les paramètres sont modifiables par les gestes et mouvements de la danse. Cette combinaison offre une expérience immersive où les aspects visuels, musicaux et corporels se fondent harmonieusement, créant une nouvelle forme d’expression artistique interactive.
Objectifs du Projet Focale-Z
1. Exploration de nouvelles formes d’expression artistique : Focale-Z vise à repousser les limites de l’expression artistique en exploitant les possibilités offertes par la technologie des capteurs optiques intelligents pour créer une mise en scène chorégraphique visuelle et musicale.
2. Réflexion sur la relation humain-technologie : En offrant une expérience immersive où l’humain interagit avec la technologie de manière créative, le projet encourage une réflexion sur la manière dont les nouvelles technologies peuvent enrichir nos expériences artistiques tout en préservant notre humanité.
3. Création d’un espace eu-topique : Focale-Z aspire à créer un espace artistique où la disparition du corps dans le monde numérique est explorée de manière poétique et sans les connotations dystopiques souvent associées à une telle transformation.
Contenus réflexifs
1. Création artistique novatrice : Focale-Z offre une expérience artistique immersive qui repousse les limites de l’expression scènique, corporelle et musicale grâce à l’intégration de la technologie IA.
2. Réflexion sur la technologie et l’humanité : La performance suscite une réflexion sur la manière dont la technologie peut enrichir notre expérience artistique tout en préservant notre humanité et notre connexion avec le monde physique.
3. Exploration de l’eu-topie : En proposant une vision non dystopique de la transformation numérique, Focale-Z ouvre un espace eu-topique où la disparition du corps dans le monde numérique est explorée de manière poétique et stimulante.
Equipe artistique et technologique
– Jean-Marc Matos, chorégraphe dédié avec passion à la rencontre entre les deux mondes : celui du monde physique, le spectacle vivant, la danse, et celui du monde numérique, les univers de virtualisation par l’image, le son, la scénographie, la robotique, la composition informatique, la réalité virtuelle, la télé présence, etc.
– Arnaud Courcelle, artiste numérique et musicien. Son travail s’intègre dans un processus visant la performance et l’improvisation. Il réalise des interfaces numériques et élabore une réflexion autour de la création d’un langage commun entre les médiums artistiques. Il conçoit des logiciels pour la projection vidéo, intégrant des modules gérant l’interaction homme-machine, lui permettant de jouer des formes à travers le mouvement des danseurs et du son des musiciens.
– Laure Lapeyre est comédienne, actrice et performeuse. Sa recherche se situe dans le théâtre corporel ainsi que dans le rapport à la caméra. Elle travaille à Toulouse en théâtre, danse et cinéma.
Soutiens
– Plateforme eurorégionale Ada ArtEina (Occitanie, Catalogne, Iles Baléares)
– Entreprise Orbe (Xavier Boissarie), co autrice du dispositif musical génératif (IA programmée par Arnaud Courcelle)
– Cie K. Danse (responsable de production)
– Ville de Toulouse et Conseil Général de la Haute-Garonne (dossiers de demande de subventions déposés en octobre 2024)
– Ville de Villeneuve-Tolosane (Toulouse Métropole)
– Ville de Bérat (Haute-Garonne)
– INSA, école d’ingénieurs, Toulouse